Teknik Fotografi untuk Membuat Foto Layak Pajang Galeri
NonprofitCovid19.org – Rahasia Konstruksi Potografi yang Jadikan Photo Anda Patut Galeri
Photografi tidak cuma masalah tangkap kejadian, namun juga bab mengemukakan narasi serta emosi lewat gambar. Suatu photo yang bagus mempunyai formasi yang dapat mengikat perhatian serta memberikan pesan secara visual. Tapi, apa sesungguhnya rahasia dibalik formasi yang membuat sesuatu poto wajar ditampilkan di galeri? Artikel berikut akan mengupas beberapa prinsip penting pada susunan photografi yang bisa menolong Anda membuat kreasi yang fantastis.
1. Peraturan Sepertiga: Fondasi Susunan Photografi
Ketentuan sepertiga yakni konsep dasar yang kerap dipakai oleh potografer professional. Teknik ini menyertakan pembagian gambar menjadi sembilan sisi dengan 2 garis vertikal dan dua garis horizontal.
Obyek penting dimasukkan di sejauh garis ini atau di diantara satu dari empat titik diskusi garis.
Kenapa Peraturan Sepertiga Efektif?
Menolong membentuk keserasian visual.
Mencuri perhatian ke ruangan tertentu dalam poto.
Memberinya area gerak alami untuk mata pirsawan.
Jadi contoh, kalau Anda memphoto matahari tenggelam, tempatkan garis cakrawala di sejauh garis sepertiga bawah atau atas, bukannya di tengah.
2. Leading Lines: Tujukan Pandangan Pirsawan
Leading lines ialah garis-garis dalam gambar yang arahkan pandangan mata ke subyek penting. Komponen ini dapat berwujud jalan setapak, pagar, sungai, atau juga bayang-bayang.
Faedah Leading Lines:
Meningkatkan kedalaman serta dimensi.
Arahkan perhatian pemirsa ke subyek penting.
Membikin photo nampak lebih aktif.
Panduan:
Eksploitasi pelbagai sudut pandang untuk mendapati garis yang memikat.
Pakai garis diagonal buat membentuk kesan-kesan pergerakan serta energi.
3. Framing: Frame buat Focus
Framing merupakan tehnik memakai bagian di seputar subyek buat membingkai photo. Frame alami seperti jendela, pintu, atau lengkungan pohon bisa menolong menimbulkan perhatian pemirsa.
Keunggulan Framing:
Menambahkan kedalaman visual.
Memfokuskan perhatian di subyek penting.
Memberi kerangka tambahan dalam gambar.
Contohnya, waktu memphoto seorang dalam ruang, pakai jendela menjadi frame buat menunjukkan muka mereka.
4. Area Negatif: Diamkan Photo Bernapas
Area negatif yaitu tempat kosong di seputar subyek penting. Kendati kelihatan sederhana, teknik ini sangatlah efektif untuk membuat situasi minimalis dan menunjukkan subyek.
Kunci Pemanfaatan Area Negatif:
Jangan takut untuk tinggalkan area kosong.
Pakai background sederhana biar subyek lebih mencolok.
Sesuai untuk poto foto dan obyek tunggal.
5. Simetri serta Skema: Keelokan dalam Kesesuaian
Simetri dan skema alami di dalam dunia fakta bisa membuat photo yang paling estetis. Komponen-komponen ini memberinya kesan-kesan kedisiplinan yang mengesankan dengan visual.
Langkah Manfaatkan Simetri dan Skema:
Photo refleksi di air buat membentuk simetri alami.
Mencari skema berulang-ulang seperti barisan bangku, jendela, atau tangga.
Pakai teknik cropping untuk perkuat skema atau simetri.
6. Kontras Warna: Membuat Subyek Lebih Menonjol
Kontras warna bisa memberinya daya magnet visual yang kuat. Aneka warna yang berbeda, seperti biru dan oranye, membikin dampak sensasional dalam poto.
Panduan Gunakan Kontras Warna:
Putuskan background yang beda dengan warna subyek.
Fungsikan waktu tersendiri seperti matahari muncul atau tenggelam guna tangkap warna alami yang kontras.
Percobaan dengan filter warna buat hasil yang antik.
7. Sudut pandang dan Pojok Pandang: Memberikan Suatu hal yang Berlainan
Metode Anda lihat satu object bisa mengganti kesan-kesan yang diakibatkan dalam poto. Sisi pandang tinggi (bird’s eye view) atau rendah (worm’s eye view) dapat membuat sudut pandang yang memikat.
Teknik Mengganti Sudut pandang:
Tidak boleh takut buat bergerak, jongkok, atau bahkan juga tiduran buat memperoleh pojok terbaik.
Pakai drone atau alat tolong yang lain guna sisi pandang yang semakin lebih berlebihan.
Eksploitasi poto candid buat sudut pandang yang tambah alamiah.
8. Sinar: Bagian Kunci dalam Formasi
Sinar merupakan bagian paling penting dalam potografi. Bagaimana Anda memakai sinar akan tentukan keadaan serta suasana hati poto.
Model Sinar yang Dapat Difungsikan:
Sinar Alami: Matahari muncul dan tenggelam untuk nuansa hangat.
Sinar Bikinan: Lampu neon atau sinar halus dari lilin guna kondisi menegangkan.
Siluet: Pakai sinar belakang (backlight) buat membentuk effect siluet yang menarik.
9. Pahami Pembagian: Kesetimbangan yang Seirama
Photo yang seimbang membikin rasa seirama. Pakai bagian kecil dan besar dalam konstruksi guna membikin perbedaan visual yang memikat.
Panduan:
Pakai obyek besar sebagai titik konsentrasi, lantas masukkan unsur kecil buat lengkapi narasi.
Jauhi terlalu kebanyakan komponen biar photo masih tetap sederhana dan gampang dimengerti.
10. Riset dan Pelanggaran Ketentuan
Seusai mendalami semua konsep ini, tidak boleh takut buat lakukan eksperimen. Pelanggaran peraturan yang tersengaja kerap hasilkan kreasi yang unik dan orisinil.
Metode Uji-coba:
Bermain-main dengan sinar dan bayang-bayang.
Pakai lensa atau tehnik blur untuk membentuk effect artistik.
Coba konstruksi asimetris buat keadaan yang tambah lebih aktif.
Rahasia Konstruksi Potografi yang Buat Poto Anda Pantas Galeri
Formasi ialah kunci untuk membentuk photo yang terkesan. Dengan mengerti serta mengimplementasikan beberapa prinsip seperti ketentuan sepertiga, leading lines, framing, sampai eksploitasi sudut pandang, Anda bisa mendatangkan kreasi yang patut dipertontonkan di galeri. Ingat, photografi yakni seni yang berkembang, menjadi tetaplah latihan serta berusaha. https://manuelmorenomorales.com